Константин Алексеевич Коровин
Подписаться на новинки персоныКниги Константин Алексеевич Коровин

Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1875–86) у А.К. Саврасова и В.Д. Поленова и в Петербургской АХ (1882). Работал в Москве, с 1923 — за границей.
В 1885–91 и 1896–98 декоратор Московской частной русской оперы С. И. Мамонтова, в 1903–10 художник Большого театра, с 1910 главный декоратор и художник-консультант московских императорских театров. Преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1901–18) и Государственных свободных художественных мастерских (1918–1919). Среди учеников — А.М. Герасимов, С. В. Герасимов, Б.В. Иогансон, П.В. Кузнецов, И.И. Машков, Л. В. Туржанский, К. Ф. Юон.
Был членом объединений — «Мир искусства» и «Союз русских художников». Уже в ранний период выдвинулся как один из крупнейших художников-реалистов, мастеров пленэра в русской живописи, автор пейзажей, жанровых картин и портретов ("Северная идиллия», 1886, «У балкона», 1888–89, «Зимой», 1894, — все в Третьяковской галерее; портрет Т. С. Любатович, 1886–87, Русский музей, Ленинград), замечательных ярким жизнелюбием, тонкостью и богатством колорита, непосредственностью и свежестью ощущения мира, природы, солнечного света.
Константин Коровин вносил черты динамики и живописности и в свои монументально-декоративные композиции (панно на темы русского Севера для Всероссийской выставки 1896 в Нижнем Новгороде и для Всемирной выставки 1900 в Париже). Глубоко воспринимая достижения французского импрессионизма и стремясь передать изменчивые мгновенные впечатления, Коровин на рубеже 20 в. обратился к светлой, как бы мерцающей цветовой гамме, импульсивному эскизному письму ("Парижское кафе», 1899–1900, Третьяковская галерея), в 1910-х гг. — к широкой пастозной, зачастую ярко декоративной, живописи густым насыщенным цветом (портрет Ф. И. Шаляпина, 1911, Русский музей). Реформатор театральной живописи, Коровин создал новый тип красочных, зрелищных декораций, эмоционально связанных с идеей и настроением музыкального спектакля ("Конёк-Горбунок» Пуньи, 1901, «Руслан и Людмила» Глинки, 1907, «Золотой петушок» Римского-Корсакова, 1911, — в Большом театре, Москва).
Позднее творчество Константина Коровина, эмигрировавшего во Францию, отмечено чертами поверхностной декоративности.